（专栏撰稿/研究员路易斯）2018年《大众消费趋势洞察报告》得出这样一个结论：北京人文艺范，上海人爱学习，杭州人婚庆花费全国第一……这很有意思。你看，北京有林立的相声会馆、艺术剧院，让人时刻能想到“老北京”这个腔调十足的词。而在被称为“魔都”的上海，几乎每一天都有新的展览上线，艺术风格和形式更是包罗万象，连我家门口新揭幕的陆家嘴L+中心都藏着四五个展览，最小的一个大约十秒就能走完一圈，却同样蕴藏惊喜，带来令人耳目一新的体验。这更像人们一直挂在嘴边的小情调、小情怀。
上海的展览太多了。刚做自媒体时，我曾异想天开地想每周去看一个展览，这样一来，一年下来光靠数量我也能艺术气息up up。后来发现这很难，即使只是看完某一种艺术风格的。不过，近半年，我却在宇舶的邀请下，看了六场呼声最高的展览，收获大概比走马观花地看一年展览更多。
这六场展览分别是：《辛迪·舍曼》中国首展、《马修·戴·杰克逊：新风景画》、池田亮司个展、伊沙伊·胡希德曼-普鲁士蓝、《TeamLab:油罐中的水粒子世界》以及《草间弥生：爱的一切终将永恒》。
跨界也要与众不同
机械腕表极其小众，正因为如此，在市场方面不但需要万分谨慎，更要矜持。尤其在钟表最根本的读时功能已经完全能够被其他无数种数码产品所取代的现在，一旦丢了“小众高端”的光环可能真的会地位不保。所幸有“跨界合作”这个法宝。关注度高的领域、话题性强的项目、自带流量的合作伙伴……总之，只要天时地利人和，宣传效果肯定事倍功半。
前十年钟表行业的“跨界合作”都无比相似，两类题材屡见不鲜：一是保护环境以及濒临灭绝的珍稀动植物，例如保护海洋生态环境、在新工厂加装太阳能发电装置等;另一个是与运动赛事或久负盛名的运动队、运动员合作，例如F1、足球、冰球等。毋庸置疑，前者是一个社会各界长期关注的话题，政治正确，且可持续发展。后者则凸显了行业价值。
宇舶曾经同样也集中在这两个领域发力，但近几年越发走出了一条烙有品牌鲜明特色的路，不仅自成一格，且更细分，主题、活动与产品三者结合亦更自然和深入，形成一个后劲十足的良性循环。
例如连续三届世界杯期间，燃爆各大主要城市的“宇舶爱足球”;高尔夫世界排名第一的达斯汀·约翰逊(Dustin Johnson)和第二的贾斯汀·罗斯(Justin Rose)，令“宇舶爱高尔夫”的口号在这个圈子内被叫得更响亮;
与郎朗亲密无间的合作，让“宇舶爱音乐”的主题不断得到升华;
与ART021、上海复兴艺术中心、油罐艺术中心等长期合作，“宇舶爱艺术”将艺术的种子种到更多人心中……
更重要的是，这些合作最终也回归腕表本身。秉持着“融合的艺术”品牌理念，宇舶将对不同领域的热忱，通过与其核心精神相结合呈现腕表，从设计到功能均淋漓尽致地体现宇舶从这些合作中汲取的养分，例如足球赛计时功能、高尔夫赛事的总杆数和当前洞数的杆数等前所未有的功能，将腕表的“跨界合作”推进得更深更远，更具有影响力和说服力。
反过来说，什么叫“跨界合作”?有时候我质疑这个词存在的合理性。因为这颗星球上的任何事物都不可能孤立存在，它只有在不断与周遭事物的冲突或融合中才能获得更长久的生命力。而宇舶的一系列合作，只是让这一点不证自明。
艺术光环的加持
刚才说到，我仅这半年就跟随“宇舶爱艺术”的脚步参观了六场魔都最火爆的展览。火爆到什么程度呢。朋友圈里有人感叹：工作日的下午都要排队三个小时才能进场。
辛迪·舍曼中国首展。一个人就可以演绎出那么多让人一眼就能感受到其背后故事的人物，真是天生的演员!然而她拍的唯一一部电影评分超低，令人唏嘘!
“科技化的梦幻仙境”《teamLab:油罐中的水粒子世界》，让每一位观众成为展览的一部分。我想，现场的我大概是一块突然被扔进瀑布的岩石吧，当我将手掌置于“瀑布”上，水流会自然而然地避开，然后手掌边慢慢蜿蜒、盛开出妖娆的花儿……
“波点女王”草间弥生在上海复兴艺术中心举办的《草间弥生：爱的一切终将永恒》，从艺术馆门口的巨型南瓜雕塑就开始了。同时，它也与展厅内“铺天盖地”的黄黑两色波点装置相互呼应。
“南瓜就是我哦，我的自画像”。事实上，草间弥生笔下很多东西都是她的自画像，鱼啊、人脸啊等等。这样古怪又单纯的少女心思，应和着鲜艳缤纷的童话色彩，以及与两者形成剧烈反差的怪诞且暗藏危机的氛围，这才是让人着迷的吧。
你看，艺术就是这样一个很主观的领域。每一个细节都带有创作者的经历和思考，我们欣赏艺术的过程其实就是与这些艺术家本人的对话，融会贯通之后再回过头看看“宇舶爱艺术”这个主题之下诞生的腕表，是不是就会有完全不一样的理解呢?
有时候，我觉得宇舶的跨界合作本身就是一种天时地利人和。因为它无一不契合品牌调性，以及我们对品牌一以贯之的认知。连跨界合作中对不同城市的选择都让我们迅速get到其中的逻辑。譬如其年度压轴大戏“制表课堂”都选择北京学术氛围最浓重的地方，例如清华大学、国家图书馆等，而“宇舶爱艺术”的合作范围则广泛得多，除了大展小展轮番粉墨登场的上海，也包括北京、成都和中国香港等地。因为就与艺术领域的合作而言，在如今奢侈品越来越大众化、街头化的语境下，“艺术”这个在每个人心中都能产生不同解读的维度显然能增强机械腕表“小众高端”的属性。它在为不管出于什么目的(爱艺术、附庸风雅，甚至只是去拍照打卡)而接触到的受众打造诗意、炫酷、抽象、疏离等各种梦境的同时，也让我们去感悟、体验时间的力量，从而也对时间的记录者——腕表产生全新的认识。
