作者 / 艾木子
不管是2014年参加了《天天向上》民谣歌手邵夷贝、2017年在《中国有嘻哈》一战成名的小青龙、还是2018从《偶像练习生》中顺利成团的尤长靖，他们可能不会想到，在2019年，他们会登上同一个演唱会的舞台。
8月3日，香蕉娱乐2019年特别企划——“我们的演唱会”，将在上海梅赛德斯奔驰文化中心正式开演。 这场大麦显示不低于90分钟的演出，集齐了个人偶像林彦俊、尤长靖、王喆、强东玥； 中国内地男子偶像组合TANGRAM以及-说唱歌手小青龙； 以及民谣歌手邵夷贝。
尽管音乐风格不同，发展路线不同，但如今他们都属于同一个“香蕉家族”。
就像今年4月，乐华曾宣布将举办“乐华十周年家族”演唱会一样，王思聪旗下的香蕉娱乐，如今也正在尝试“家族化”的艺人运营模式。
不过，“打包偶像”在中国真的能成功么？
经纪公司的“家族化”生意经
在“我们的演唱会”正式售票的前一个月，香蕉娱乐与爱奇艺联合出品了一档自制原创音乐纪实性真人秀《我们的演唱会》。
该节目以“和你一起，梦想更近”为主题，集结了包括林彦俊、尤长靖、王喆、林超泽、姜京佐、高茂桐、李若天、贝泓璘、邱志谐、孟佳、二珂、东玥、王亦然、王曼君、刘尼夷、傅菁等香蕉娱乐旗下的众多艺人。
在节目中，香蕉娱乐为旗下每一位艺人打造了专属的单曲作品，通过幕后采访、演唱会彩排、个人或团体演唱会现场的形式进行呈现，而节目中艺人的原创单曲，也将在8月举办的线下演唱会“我们的演唱会”中进行呈现。
作为香蕉娱乐的首档“家族综艺”，《我们的演唱会》更像是被塑造成了一个能够线上线下联动的IP，让香蕉娱乐在依靠粉丝经济进行垂直收割的同时，再次强化旗下艺人的“家族化”概念。
与香蕉娱乐打着相同“主意”的，是近两年凭借偶像产业渐入佳境的乐华娱乐。
早在今年6月2日，乐华娱乐就依靠着公司旗下积累的多层次的艺人阵容，举办了一场乐华十周年家族演唱会。 该演唱会在线上，也通过YY平台进行直播，在线观看人数超过了102万。
与香蕉娱乐的年轻化艺人相比，乐华有着更加扎实的艺人阵容——凭借《偶像练习生》出道的乐华七子NEXT、在《青春有你》中诞生的偶像男团UNINE和沙漠五子、以及2014年在韩国出道的亚洲偶像团体UNIQ和宇宙少女中的程潇。
除此之外，演唱会的阵容中，还包括了韩庚、敖犬等初代中国偶像； 王晰、黄征等实力派流行歌手； 以及公司既有的女子组合和少年组合EVERGLOW和YHBOYS等。
不管你是曾经迷恋过初代偶像的中年粉丝，还是新偶像产业的受众，甚至是音乐至上的流行乐迷，乐华的这场演唱会确实在满足了大众的多方面需求的同时，也宣示了对旗下艺人的“主权”。
但热闹背后，言及艺人“家族化”，为之尚早。
对标“SM”和“杰尼斯”， 中国偶像距离“家族化”还有多远？
在乐华之前，亚洲市场并不缺家族化的偶像公司，亚洲两大造星工厂————韩国SM娱乐公司和日本杰尼斯事务所就是靠着家族化偶像产业跻身头部市场的经纪公司。
1989年创办的韩国SM娱乐有限公司，旗下孵化的偶像团体包括2001年解散的H.O.T、承包80、90后韩饭记忆的“东方神起”和Super Junior、初代少女组合“少女时代”、SHINee、f(x)以及EXO。
作为家族化偶像公司， SM主打唱跳型偶像。 其运营模式除了依靠前期选秀和后期培训之外，就是强化了“家族化”的概念。 在1995年，SM推出SM Town（SM 家族）的概念，即包括SM公司旗下所有合约的艺人。 除了定期发布音乐合集外，从2002年开始至今，SM 家族也以每年2-11场的频率在全亚洲举办巡回演唱会。
对比乐华，在2009年成立后，乐华在2010年签约了前Super Junior成员之一的韩庚，并开启了韩国训练出道后输入中国市场的模式，除此之外，乐华还连续几年代理了多位韩国偶像成员。
也是由此，乐华在掌握了一定韩国娱乐资源后，与韩国唱片公司Starship签订经纪合约，后打造出了包括程潇、孟美岐以及吴宣仪在内的中韩女子组合“宇宙少女”。
紧接着在2014年，乐华娱乐推出由三位中国成员和两位韩国成员组成的UNIQ男团。
然而相比于SM自我产出偶像的模式，乐华在偶像团体的推广营销方面稍显乏力，使得最终两个组合中的成员周艺轩、李汶翰以及孟美岐等人不得不被拆分至平台选秀，经历了二次出道后才获得如今的流量。
再来看日本的“杰尼斯事务所”，相比于SM的“已完成”的家族模式，几乎垄断了近30年日本的男偶像市场的杰尼斯则以“养成式”来维系偶像家族。
大多数的艺人都是在青少年时期进入杰尼斯的，在入选后，小艺人们需要作各种训练，上各种学费昂贵的课程，在学会了基本的唱歌跳舞之后，杰尼斯的艺人往往会进行全方面的才艺发展，最终从事作词作曲、主持、演戏等多个娱乐方向。
而杰尼斯的家族模式，除了来自于日本人对于同公司前辈后辈的阶级划分，也取决于杰尼斯的养成模式。 在偶像成长的过程中，未正式出道前的小偶像会通过给前辈伴舞，来积累自己的人气和舞台经验。
在这种模式下，杰尼斯最终产出的包括2016年底解散的SMAP、 日本最红男团组合之一的“岚”、关西男团组合“关8”、泷&翼以及生田斗真、山下智久、龟梨和也等影视向艺人。
而该模式对标到中国，也可以参考通过养成式来建立艺人家族体系的时代峰峻。
在2013年，时代峰峻孵化了TFBOYS，通过六年的时间让三小只分别在影视以及音乐行业扎根，并成为国内养成系偶像的代表，然而，在TFBOYS之后，该公司虽然也在继续建立养成体系的TF家族，并推出了台风少年团，但却难以重塑TFBOYS的辉煌。
到底为什么家族模式复制到中国后，会呈现出差异较大的水土不服，与中国偶像市场的“薄底子”脱不了干系。
纵观中国市场，从2004年-2009年的超女快男时期到2018年的偶像元年，中国在偶像产业上出现了近10年的断层，而这期间，恰好韩日偶像文化入侵中国市场，即使如今的乐华娱乐以及香蕉娱乐打出“家族化”的概念，但实际上抛开近两年突然涌入市场的新人偶像，能够带动粉丝经济的偶像以及偶像团体屈指可数。
与此同时，在偶像资源储备不足之外，由于前几年韩日偶像市场的冲击，中国本土偶像的粉丝转化速度远低于近两年本土偶像的迭代，无论是粉丝忠诚度还是粉丝数量，都与SM以及杰尼斯旗下偶像的受众有一定差距。
在此情况下，很难通过“家族化”的概念对粉丝进行持续“收割”。
不过，这也并不意味着这种模式在中国走不通。
比如说近两年涌现出的偶像经纪公司，如坤音娱乐、匠星娱乐等，在输送了一代偶像后，大多数经纪公司也在持续对偶像市场进行输出，而乐华娱乐则在今年签约了实力歌手王晰，以多元化公司的偶像体系，扩大公司的艺人矩阵。
虽然目前，由于过快的偶像更迭，也不乏一些“滥竽充数”的存在，但也正是由于偶像市场的激烈竞争，让更多的经纪公司开始在偶像养成、艺人培训方面下功夫。 从这一点来看，“偶像家族”在如今中国市场虽然道阻且艰，但也并不是遥不可及。
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