他是中国美术家协会副主席，同样也是一位军旅艺术家。他在艺术创作的道路上一直跟随祖国奋进的历程前行，他就是艺术家李翔。
11月9日周六19:35，在新中国成立七十周年之际，本期《第1收藏》让我们跟随主持人丛薇，来到81美术馆，一起拜访艺术家李翔，来聊一聊他的家国70年大事记。
主持人丛薇（左）与艺术家李翔（右）
艺术家 李翔
《第1收藏》栏目制片人、主持人 丛薇
李翔先生的山水画重视意象的凝聚，他的早期山水作品是一种线性笔墨结构。近期的作品，由线性笔墨结构变为团块性笔墨结构，以墨为主，整体单纯而内中丰富，浓重浑厚，深邃茂密。李翔先生的山水画将光引入画面，尤其善于表现山林晨夕间的逆光效果，使作品具有一种朦胧迷茫、流光徘徊的特色。李翔先生的山水画比明清山水更靠近了对象的感性真实，从某种意义上看准了意与形式趣味的独立性。
李翔 作品《白云恋旧屋》
（浙江 富春江畔）136cmX68cm 2015年
李翔先生的《母亲、母亲》人物画作，彰显了李翔先生对画中人物 “母亲" 的理解及诠释，非常到位。以单纯的线条勾勒作为造型手段，借线的粗细，长短、曲直方圆、轻重缓急、虚实疏密、顿挫刚柔、浓谈干湿等，来表现对人形体的质量感、体积感、动态感和空间感，不重逼真感，重风神气韵。
李翔 作品《母亲、母亲》 230x230 国画 2012年
李翔先生是位非常博学的画家，除了兢兢业业致力于中国传统绘画的探索，对于西方文艺复兴时期的绘画艺术也是如数家珍。在如今的画坛，作为艺术家在传承上应该如何继承与发扬，李翔先生也谈起了他自己的看法。
艺术家李翔与主持人丛薇一起翻看《母亲、母亲》作品画册
主持人丛薇（左）与艺术家李翔（右）
主持人丛薇（左）与艺术家李翔（右）
游走在李翔先生的画作之中，能够感受到他在绘画创作上非常注重来自真实生活的体察。他认为艺术创作“真诚是起点，质量是生命，创新是灵魂。”为此，李翔先生饶有兴致地向我讲述起他是如何在真实的生活和艺术的创新之间平衡与突破的。
李翔 作品《映日樱花别样红》
（云南 泸西） 180cmX97cm 2012年 纸本
李翔 作品《训练日志》 290cmX135cm 国画 2017年
李翔 作品 《画兵》200cmx180cm 国画 1999年
从李翔先生的人物画作品中，可以深刻感受到他独特的对于现实生活的“观看”方式。他所选取的人物，还有近年来对于风景画的探索，都表明了他对于生活的观看与理解。李翔先生在军艺生涯中对于人物画的创作，反映了当代中国人物画的重要转变，即从艺术家对于现实生活的客观再现。
李翔 作品《寒塬》150cmX280cm 国画 2005年
李翔 作品《三十里堡背山人》120cmX80cm 国画 2004年
李翔 作品《红色乐章》 200cmx190cm 国画 1992年
李翔 作品《壮士行》 128cmx150cm 国画 1992年
李翔先生始终根植军营沃土，紧随时代脉动，高扬主旋律，创作了一大批特色鲜明的优秀作品，成为中国现当代美术创作，尤其是主题性创作领域的一支重要力量。他已经成功举办了13届的全军美展，也早已成为全国展览的重要品牌。
李翔 作品《鹰笛悠悠》 230cmX190cm 国画 2011年
李翔 作品《雪塬》 120cmx100cm 国画 2006年
李翔 作品《绣》 136cmX68cm 国画 2006年
通过这次的走访与交谈，不难看出李翔先生是一位不满足于既有成就的艺术家，他对于当代中国画的创新思考，有着远大的抱负。希望大家都能走进李翔先生的艺术世界，走近这位将内心深处的情感融入画作之中的艺术家。愿他手中的画笔能够绘制出更加辉宏壮美的画卷。
艺术家 李翔
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